Claro
que la diferencia de estilos por los que conocemos a ambos artistas salta a la
vista, así que vale la aclaración de Maykel, autor y productor del álbum:
“Es
trabajo nuevo, completamente diferente a lo que estamos acostumbrados a ver,
por lo menos de Maykel Blanco.
No es
la primera vez que Elaín y yo trabajamos juntos, habíamos colaborado en una
versión de un tema de Joaquín Sabina, en ese momento me quedé muy impactado por
el color del timbre de Elaín, me gusta mucho su manera de interpretar y yo ya
estaba componiendo y produciendo un álbum de baladas, entonces dije: yo creo
que necesito una voz como la de Elaín y lo llamé para que escuchara y me dijera
si le gustaría participar en el álbum.
Él lo
escuchó y me dijo, claro que voy contigo en esa. Entonces fuimos para el
estudio y comenzamos a trabajar”.
A propósito,
valoró Elaín Morales: “es un álbum maravilloso. Pienso que tener la oportunidad
de hacer un disco como este desde aquí, desde Cuba, ahora mismo, como está el
panorama musical del mundo, yo creo que es un lujo. Cuando Maykel me enseñó ese
disco, no me dio tiempo a pensarlo. Es un álbum que, cuando la gente lo
escuche, se van a dar cuenta que detrás de todo eso Lo que hay es un acto de
amor, un refinadísimo buen gusto a la hora de ubicar los arreglos, por eso es
que ahora mismo estamos aquí súper fascinados, enamorados con el resultado de
este álbum, que se los recomendamos”.
Sobre
las sonoridades que explora en esta ocasión, comentó Maykel: “Es balada – pop,
con sonidos muy muy característicos, que son los que conforman este género como
tal, siempre con su toque de cubanía, de lo nuestro, pero está pensado para el
mercado internacional que consume mucho este tipo de música. Tendríamos que
destacar también que está buscando, fusionando, el sonido digital que hoy está
conviviendo con nosotros”.
Agregó
que está grabado con un formato que incluye “drums, guitarras, teclados,
pianos, bajos, percusiones menores, tiene coros también por supuesto, pero a la
misma vez, tiene unos loops que arman secuencias, por debajo, que nos dan este
sonido un poco digital y que lo moderniza, lo trae un poco al sonido contemporáneo
que se está viviendo hoy”.
Sobre
la elección del título, explicó Elaín: “El alma al diablo porque es un álbum de
amor y, para el mundo, el alma del diablo es un alma carente de amor, además de
que “El alma al diablo” es la canción que, para Maykel Blanco y para todos, es
la bandera que va a defender este disco, es el primer tema y se trata de una
canción de amor sobre alguien que ha decidido entregar su alma al diablo para
poder sobrevivir, porque todos sabemos que en el mundo ahora mismo se está
viviendo una falta de amor muy grande.
Para
eso hemos llegado con este álbum maravilloso, que va a ser una caricia musical
sentimental y espiritual para todos aquellos que disfrutan de la buena música,
de la balada, de la canción…
Por su
parte, Maykel insistió en “especificar que El alma al diablo, como él dice,
trata de alguien que le entrega el alma a las cosas, a la vida, para
sobrevivir, pero llega un Elaín Morales y lo rescata.
Cuando
nosotros hicimos el estudio de cómo íbamos a trabajar el álbum muchos
coincidimos en que este número debería ser el primero. No creo que musicalmente
sea el más complejo, pero sí es más comercial, más digerible para todo tipo de
público.
Además
señaló que “entre los nueve temas que componen el disco “hay muchos que pueden
tocar las fibras de las personas, cantamos aquí al amor al desamor, a algunos
pequeños detalles sociales, pero anclándolos al sentimiento, a la
espiritualidad”.
El
pianista y director de Salsa Mayor, agradeció finalmente a la casa discográfica
Bis Music, que participó en la producción junto a MB Record.
https://rciudadhabanaoficial.blogspot.com/2026/01/festival-jazz-plaza-con-mirada-puesta.html
(Con información de Giusette León García - CubaSi)
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